lunes, 3 de diciembre de 2007

Tributo a la Ìyálorisa Gladys de Osun en Caja 1/1 "Yo creo" se llama esta muestra a la que Carla Rey nos invitó a participar. Se inauguró el 8 de diciembre, día de la Inmaculada y de Oxum. Fue una excelente oportunidad para celebrar a una dilecta hija de Oxum, Mae Gladys. Hice una instalación, para la cual conté con algunos de sus vestidos, en la que traté de destacar el hecho de que la religión africanista, pese a los estereotipos, sí tiene figuras de relieve para homenajear, personas con trayectoria a las que se puede mirar en perspectiva y hacer una lectura enaltecedora. Mae Gladys fundó, además de un templo, una biblioteca y un museo afroargentino.





Son fotos de Stef Dupleich. Como siempre, están los amigos para documentar las situaciones. La barca llevaba perfumeros vacíos; y yo mismo estoy en las aguas, cubierto de plumas y de espaldas en la foto con la que la instalación fuga.

En la muestra participaban varios artistas, entre ellos Canteli, la misma Carla, Dany, J.C. Romero. Vinieron amigos ¡hasta de Uruguay! para acompañarnos.

En la muestra. Foto de Cornejo.

martes, 30 de octubre de 2007

En el jardín del Larreta


En el jardín; con María Juana Heras Velasco.

lunes, 24 de septiembre de 2007

Dueños de la encrucijadaAltar a Exú en Las Piedras, un barrio en las afueras de Montevideo.
Con Arte Brujo estamos preparando "Dueños de la encrucijada", un libro sobre estéticas del culto a exús y pombagiras en el Río de la Plata. Mucha excitación al respecto. Participa un montón de gente talentosa.


A puro placer, con la Pomba Gira de Mae Susana.

Kimbandeando con Pai Walter. Muy buena fiesta.

domingo, 23 de septiembre de 2007

TERRITORIOS SAGRADOSEn septiembre de 2007 hicimos esta muestra en el Museo de Arte Contemporáneo de Salta. Cornejo / Barreto / Batalla. Obras individuales de los tres, y una hecha a seis manos.
Viajamos, y pasamos unos días de los que, lo mínimo que se puede decir, es que representaron un defícit de sueño muy serio.


Con Mariano y Dany. Esta obra se llama "Territorios sagrados" y la hicimos entre los tres. Mide 400 x 100 cm. Like it.

En el M.A.C. Las que se ven al fondo son obras nuevas que presenté ahí, parte de una síntesis de distintos momentos del trabajo con neumáticos.

La guapa de Lai Saravia en el M.A.C. Nos acompañaron amigos porteños. (Por cierto, no es mucho sacrificio habernos acompañado a Salta, jaja). La ciudad está bien buena, con mucho para hacer y ver.

Gilbert y George.

100 % Cornejo.

En la Galería El Mamoré, de Juan Blanco, hicimos una muestra en Salta en paralelo a la del Museo. La pasamos muy bien. Acá en la inauguración hablándole de vaya a saber qué a Tita, la mamá de Mariano.

En un pueblo de Salta, el Sr. Félix tiene una casa - altar hecha con botellas de plástico talladas de distintas formas. Todo en honor a la Virgen de la Merced. Dios, ésto es arte. Tanto conceptualismo hueco se raja íntegro ante algo así...Súper inspirador. Ya lo meteremos en un libro.

viernes, 21 de septiembre de 2007

ArteBA
"Relente", de 30 x 30 cm. fue una cierta vuelta a una geometría y al negro. Aunque creo que con un bagaje traído de los núcleos polimórficos que exploré los dos años anteriores.
La expuse en Zavaleta Lab, donde participé de la muestra "Geometrías".




"El chistido" fue la primer obra que pinte de rojo. Lo hice con óleo y tardó un año (sic) en secar. También estuvo en Zavaleta Lab.




"Aeromante 3"; ensamblaje de caucho sobre madera de 43 x 76 cm. del 2006. "Aeromante" refiere a la adivinación (mancia) que es llevada a cabo mediante indicios que dan los sucesos climáticos y la observación del aire. Era toda una serie de obras polimórficas cubiertas de neumáticos que pintaba con matices de rojo.


"Aeromante 2"; ensamblaje de caucho s/ madera del 2006.


ArteBA07. Con Dorita Isdatne, Liliana Herrero, Dany, Loreto.

Pared del stand de Loreto Arenas en ArteBA 07. Las obras estaban en una situación ligada al aire, ahí suspendidas y torsionadas. Momento de libertad y de cierta angustia.

En esta feria presenté un grupo de núcleos de pared y de esculturas. Lejos de la geometría y de la circularidad de "Igbalé", eran obras con masa muscular y nervio, y con menos preocupaciones conceptuales.




"La conjurada", escultura de 158 cm. de altura. En este tiempo aparecieron formas que remiten un poco a las lechuzas que viven bajo el alero de mi taller. Cruce entre lechuzas y torsos.







Ola siesteando en el taller.


Gustavo Vásquez Ocampo en el stand.


Ruido de feria. Al cabo de una semana de estar ahí da la sensación de que uno podría quedarse para siempre y que la vida sería sólo ese transcurrir.


ArteBA 06. Nos fue bárbaro. Con Dany, Loreto, Marta Minujín y Pano.


Paricipé de "Portuñol", que fue una colectiva que armaron en el Centro de Estudios Brasileros, que por ese entonces armaba buenas muestras. Me gustó porque mostraba aspectos del cruce cultural entre Brasil y Argentina con el que yo me identifico mucho.

martes, 18 de septiembre de 2007

IGBALÉ Septiembre de 2005.

"Pasaje", ensamblaje de caucho sobre madera, diámetro 80 cm., 2005.

"El itinerante", ensamblaje de caucho sobre madera y base de hierro, 166 cm.,2005. Con estas bases me metía en el clima de las antiguas exhibiciones del arte africano. Gusto y chiste.




"Árbol con luciérnagas", escultura de 172 cm.del 2005.


"Igbalé" en la Galería Loreto Arenas. Ideas circulares: desde las esculturas a los tondos, la instalación, todo el recorrido buscaba esa circularidad precisa. No quería aristas, angulosidades. Y casi plena monocromía. El negro ominoso. Solo aproveché el rojo de un sector de la pared.
Metáforas del recorrido entre los vivos y la esfera ancestral. Estaba muy influenciado por los ritos de Egungún en Bahía.
El montaje lo hicimos con Gustavo Vásquez Ocampo y Alejandro Vauthier. Cerramos los ventanales de la galería y no quedó ni una silla a la vista.





















Toda la etapa de "Igbalé" está cruzada por la idea de la desmaterialización, de la oscilación entre la carne y el espíritu. La instalación también dió lugar a esta serie de fotografías, algunas de las cuales también eran autorretratos llevados a ese eje de hamacarse en el vacío.


Cumpleaños en Brasil. Con Edinho, Wanda, Valmir, Denise, Muriel y por allí resto de la turma. Belleza pura. E inspiración.


Bahía, la mae Iemanjá de Joanna. Ella tiene su jardín lleno de altares.
Por esos días conocí a Pai Balbino y viajé a Itaparica para asistir a la fiesta de los ancestrales. Estaba concibiendo la idea de "Igbalé", la muestra que hice en la galería de Loreto.


Una vez al año me gusta cocinar locro. Me lleva como tres días. Acá en el taller compartiendo uno post-ArteBA. Con Luis Parenti y Dominique, Cecilia Remiro, Cornejo y más más más.

Con Andrew Klink. Nos conocimos en el ArteBA. Buen amigo, y genial que haya gente de afuera que viene y se interesa por nuestro arte.







Con Pablo De Monte, Barreto y Panosetti en una colectiva en la galería. Con ellos compartimos ArteBAs. Con Loreto nos hicimos buenos amigos.


ArteBA 2005. Empecé a trabajar con la Galería Loreto Arenas. Acá con Loreto pasándola bien.